miércoles, 27 de febrero de 2013

Parecidos Razonables: Mary Poppins vs Segundo de Chomón y Georges Méliès

Mary Poppins, Walt Disney, 1964

Hay momentos del día que creo que me estoy volviendo loca porque veo parecidos razonables en algunas películas que al igual no son así... pero supongo que esto ya es que el trabajo se está apoderando de mi.

El otro día, en plena busca y captura de la cuarta película para analizar en la última parte del trabajo, me iluminé y me acordé de Mary Poppins (1964). Lo primero que recordé de ella fue la archiconocida escena la carrera de caballos y la caza del zorro bajo la banda sonora del "Supercalifragilisticoespiadiloso" por la combinación de imágenes reales con dibujos animados. Así que me miré el DVD, sin analizar, el film de Walt Disney y... ¡Oh! ¡Sorpresa! ¡La película tenia más trucos y más referencias al Cine de Atracciones de lo que imaginaba! (Por este motivo encabeza la lista ser la cuarta película actual).

Como digo hay muchísimas referencias a este Cine de los Orígenes pero hay una escena, al principio de la película, que al menos yo le veo relación con Segundo de Chomón y Georges Méliès. Sí, se que es muy arriesgado poner en comparación el cine de cada uno de ellos pero creo que se podrían crear lazos entre ellas.
La escena que me refiero es en la que la niñera y los niños recogen la habitación con la ayuda de los chasquidos de los dedos. El truco principal que encontramos en esta escena es el Stop Motion y el montaje     esto se ve reflejado en el movimiento de los objetos que de forma mágica vuelven a su sitio. Otro de los trucos que aparece en esta imagen es la doble exposición de una misma imagen con movimientos independientes.

Os dejo el clip de vídeo para que hagáis memoria:


Estos dos trucos me hicieron recordar tres películas de Cine de Atracciones.

La primera de ellas es El Hotel Eléctrico (1908) de Segundo de Chomón. Esta película trata de dos huéspedes que llegan a un hotel que tiene una característica principal: es eléctrico  Los huéspedes no tienen que preocuparse, una vez entran en el hotel, de llevar las maletas a la habitación, deshacerlas, quitarse los zapatos, peinarse... ya que el hotel lo hace de forma mágica por ellos. Todo esto Chomón lo crean mediante el truco del Stop Motion de la misma manera que la habitación de los niños de Mary Poppins se recoge y queda perfecta.

Para los que no conozcáis el film os lo dejo aquí:


La segunda película que recordé al ver este fragmento de Disney fue Le Locatier Diabolique (1909) de Georges Méliès. Esta se trata de un hombre que llega a un apartamento y lo decora con los muebles que saca de su maleta (también recuerda a la escena donde de Mary Poppins decora su habitación con los objetos que saca de su bolso mágico) y con los cuadros que saca también de su maleta y los lanza contra la pared y donde quedan fijados. Méliès utiliza la técnica del montaje para crear estos trucos. ¿Cómo sabemos que es montaje y no Stop Motion? Lo sabemos porque en la parte superior de la pantalla, cuando lanza el cuadro a la pared, aparece una línea blanca. Esta línea es el punto de unión de los dos fotogramas que crea de manera sorprendente el truco de la adhesión y la decoración de las paredes de la estancia.

Aquí tenéis el film:


Y el tercer film que  pensé fue El Retrato Misterioso (1899) de Geroges Méliès. Se trata de un cuadro donde no aparece nada retratado y el mismo Méliès nos explica, mediante gestos, que el mismo aparecerá retratado en el cuadro y que además estará en movimiento. Y así es, por arte de magia aparece en el marco. Este film me recordó al trozo de la escena cuando Mary Poppins se sitúa enfrente del espejo y interactuúa con su reflejo que se comporta de manera rebelde con ella misma. Este truco esta formado gracias a la doble exposición y la reserva de negativo.
Se resguarda la parte de la escena, donde iba el truco, y seguidamente se rodaba la escena que envolvía a esa parte reservada. Una vez grabada se retrocedía la cinta hasta el punto donde estaba el negativo resguardado, eso comportaba que el el director tuviera que recordar en que punto era, y se volvía a grabar encima de la película ya rodada la escena que debía ir en la parte reservada, en este ejemplo de la película de Méliès dentro del cuadro.

Aquí tenéis este  film:


Como podéis ver nuestro cine no dista mucho del cine que hacían los creadores de toda esta industria. Siempre tenemos que volver a los orígenes porque como se dice "Quién pierde los orígenes, pierde su identidad"

martes, 26 de febrero de 2013

TFG: De las ideas iniciales al guión final

Los Mundos de Coraline, 2009

Cuando me decidí sobre que tema del TFG* quería hacer, apareció en mi mente un guión de trabajo como idea inicial. 

La estructura la tenía bastante clara pero su contenido era muy complejo de llevar a cabo, sobretodo por la extensión limitada. En un inicio yo entendí el TFG como una tesis y por ese motivo creé este primer borrador. Primero quería centrar todo el estudio hacia el mundo técnico del cine de los orígenes. Quería hablar sobretodo de como se hacían los trucos y la correspondencia de estas técnicas en el cine de hoy (si estos trucos habían servido de base para los efectos especiales). Tras consultarlo ya me quitaron de la mente este tipo de guión porque esto es más una tesis doctoral que no un trabajo de fin de grado.

Así que modifiqué algunas partes. La primera parte que tenía pensada hacer sobre un contexto histórico y la explicación de la pregunta que me hace todo el mundo "¿Qué es eso del Cine de Atracciones?" se quedaba igual porque es una base muy importante para introducirnos en el tema. La segunda parte, que correspondería a la explicación de los diferentes tipos de trucaje de los primeros tiempos, la modifiqué y decidí hablar de cuatro de los cineastas más relevantes de este tipo de cine (George Méliès, Segundo de Chomón, Gaston Velle y Emile Colh) y hablar un poco de su biografía  las características técnicas de sus films y finalmente escoger uno de estas producciones para ver como se aplican las características anteriores. Pasando a la tercera parte del trabajo, la parte dedicada al cine contemporáneo, pensé que lo mejor era hablar de directores de cine que trabajaran con efectos especiales, como lo que encontramos en la segunda parte, para hacer un trabajo más unitario. Hablándolo con el profesor de cine y con la tutora del trabajo pensamos que sería algo bastante complicado de hacer no sólo por la larga filmografía que podría tener un director sino que también porque muchos directores  no sólo se centran en hacer películas con trucos ya que investigan otros campos y crean películas de diferentes estilos.

Después de este segundo guión ha nacido un tercer y último guión. Este último lo único que se ha modificado es la tercera parte. He decidido, con la ayuda de profesores, centrar la investigación en el cine actual basándome en cuatro películas en las que se pueda ver diferentes trucos o que estén estrechamente relacionadas con la época y tema del cine de atracciones o con el mundo de los sueños y la magia. De las cuatro películas tengo tres de ellas claras cuales serán y por lo que hace a la cuarta ya estoy estrechando el cerco... Las escogidas de momento son: La Invención de Hugo, El imaginario del Dr. Parnassus y Los Mundo de Coraline. En ellas quiero analizar la evolución que han sufrido los efectos especiales y si tienen reminiscencias en el cine de atracciones. Otra intención de este punto es poder epuiarar cada una de estas películas con cada director del punto anterior, pero este detalle aun está por decidir.

Os dejo el guión final del trabajo. Este ahora lo tendré que ampliar explicando detalladamente cada parte lo que contendrá y citando parte de la bibliografía/ filmografía que utilizaré para presentarlo la semana del 11 de marzo.

* TFG = Trabajo de Fin de Grado

GUIÓN FINAL

Tema:
  • Estudiar cómo el cine de atracciones ha sido el origen del cine contemporáneo y ver cómo éste le ha rendido homenaje.
Objetivos:
  • Crear un marco histórico y explicar las características principales del cine de atracciones y sus influencias en la sociedad del momento.
  • Conocer los principales directores de cine de atracciones y estudiar mediante, sus películas las técnicas utilizadas para crear las películas.
  • Analizar en cuatro películas contemporáneas y ver cuál es el homenaje que se le rinde en estos cine de atracciones.
Contenidos:
  • Introducción (presentación del estudio)
  • Cine de atracciones (hablar de las características y principales figuras del cine de atracciones)
    • ¿Qué es el cine de atracciones? (Orígenes, breve historia)
    • ¿Cuándo y cómo se convierte en un fenómeno para la sociedad? (Cronología y hechos importados ocurridos)
  • Los protagonistas del cine de atracciones. (Estudiar las diferentes cuestiones técnicas que se utilizan en el cine de atracciones y la evolución de las mismas a partir de los 4 directores más relevantes)
    • Georges Méliès
    • Segundo de Chomón
    • Emile Colh
    • Gaston Velle
      • De cada director hablar brevemente y de su biografía y de su filmografía, no hacer un listado de sus obras sino hablar de su sistema de trabajo.
  • Volviendo a los orígenes (Ver cómo se ha rendido homenaje al cine de estos primeros tiempos en el cine contemporáneo. Analizar en diferentes películas cuáles son los aspectos que es destacan del cine de atracciones.)
    • El imaginario del Dr. Parnassus, Terry Gilliam (2009)
    • La invención de Hugo, Marin Scorsese (2011)
    • Los Mundos de Coraline(2009)
    • ¿?
      •  De cada película hablar de los diferentes aspectos:
        • Sinopsis del film
        • Como nos presenta el cine de atracciones en estas producciones?
        • ¿Qué recursos técnicos (trucajes) podemos ver en la película y hacen que nos recuerde al cine de estos primeros tiempos?
  • Conclusiones
  • Bibliografía / Filmografía
  • Anexos (Anexo escrito + CD + DVD)

sábado, 23 de febrero de 2013

Bienvenidos al Origen de la Fabrica de los Sueños

Salida de los obreros de la fabrica, Lumiere, 1895
¿Existe algún lugar dónde todas tus sueños pueden hacerse realidad?
¡Claro que existe un lugar así! Y es el mundo del cine. Pero estos orígenes de la ilusión y de los sueños en la gran pantalla los tenemos que buscar en el cine de los orígenes, en el Cine de Atracciones.

El Cine de Atracciones es un mundo fascinante donde la magia es la reina de la escena y la ilusión se apoderaba de los primeros espectadores que asistían a las sesiones de cine en las ferias ambulantes.
Por suerte o por desgracia el Cine de Atracciones es un período muy poco estudiado y eso nos permite conocer y descubrir pequeños grandes tesoros. Las obras creadas en estos inicios del cine hacen que nos demos cuenta que son la base del cine que vemos hoy.

Estos han sido algunos de los motivos que me han llevado a centrar el tema de mi  Trabajo de Fin de Grado hacia esta disciplina. 
Este trabajo se realiza en el último curso de la carrera y consiste en que cada alumno escoja un tema para llevar a cabo una investigación y realizar un trabajo escrito de 15000 palabras. No se puede denominar este trabajo como una tesis pero en cierto modo es una introducción al mundo de la investigación

He decidido crear este blog, no sólo para acercar un poco más este primer cine a todos aquellos que estén interesados en el tema sino que también, para explicar el proceso de creación del trabajo y las dificultades que me puedo ir encontrando en el proceso de investigación.

¡Muchas gracias por leer esta primera entrada y os espero en las siguientes!